以《死水》为例分析闻一多诗歌中美丑对比的写法。

(1)【◆题库问题◆】：[问答题,简答题] 以《死水》为例分析闻一多诗歌中美丑对比的写法。

【◆参考答案◆】：闻一多提倡"化丑为美"。闻一多在《唐诗杂论·贾岛》中说初唐的华贵，盛唐的壮丽，以及才子的秀媚，人们都已经腻了，正在这时"贾岛来了"，贾岛带给人的是"丑"，他以阴霾、凛冽、枯寂、恐怖的请调以及象征物严冬、冰雪、蚁穴、乃至贫病的丑的意象开拓了新诗的艺术境界。闻一多说，正是贾岛展现了生活的另一半。此外，他的诗中大量丑的和恶的东西，也受到了西方文学的影响，对于"恶之花"的奇诡、怨毒乃至颓废的意象，闻一多表现了极大的热忱，他要象波特莱尔那样化腐朽为神奇，由审丑向审美转化。他接受了"恶之花"的思维模式，即采取极端的意象转化方法，将本来是丑的事物处理成美的意象，以此造成强烈的反应。在《死水》中，诗歌本来是描绘"死水"，却以人世间的美丽的物体，如翡翠、桃花、罗绮、云霞、珍珠加以形容，这样美丑并置，造成了强烈反差和不合谐，形成了一种嘲讽的口吻，从而更好地表达了强烈否定的情绪。

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(2)【◆题库问题◆】：[问答题,简答题] 在文化革命统一战线内部，思想上的差异和分歧

【◆参考答案◆】：1、"问题与主义"之争（胡适）胡适：《多研究些问题，少谈些主义》李大钊：《再论问题与主义》2、"整理国故"之争（胡适）鲁迅、茅盾、郭沫若撰文批评3、胡适为首的现代评论派在女师大学潮中，非难学生运动，鲁迅及《语丝》展开论战

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(3)【◆题库问题◆】：[填空题] 抗战初期散文最有战绩的是（）。

【◆参考答案◆】：报告文学

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(4)【◆题库问题◆】：[填空题] 旧派武侠小说家们创作了许多武侠小说名篇，如王度庐的《卧虎藏龙》；还珠楼主的《蜀山剑侠传》；赵焕亭的《惊人奇侠传》；平江不肖生的《（）》等。

【◆参考答案◆】：火烧红莲寺

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(5)【◆题库问题◆】：[问答题,论述题] 简析《子夜》的现实主义美学特征。

【◆参考答案◆】：《子夜》是在明确的思想意识指导下创作的现实主义杰作。从内容到形式，都十分切合马克思、恩格斯所提出的现实主义的原则。这正是其最突出的美学特征。1、真实地描写了现实的关系，揭示了时代的主要矛盾：中华民族与帝国主义的矛盾，人民大众与大地主大资产阶级的矛盾。恩格斯在《致玛·哈克奈斯》的信中说：“您的小说，除了它的现实主义的真实性以外，最使我注意的是它表现了真正艺术家的勇气”。《子夜》就是“真实”地描写了现实的内容。在揭示时代的主题中表现了茅盾作为一个“真正艺术家的勇气”。2、塑造了典型环境中的典型人物恩格斯在《致玛·哈克奈斯》的信中说：“现实主义的意思是，除了细节的真实外，还要真实的再现典型环境中的典型性格”。《子夜》就是在描写“典型环境”的过程中，成功地塑造了典型人物。《子夜》描写的典型环境包括两个层次：一个层次是时代的大环境；一个是人与人之间关系这一具体环境。作者就是在这两层典型环境中，塑造了共性与个性统一的人物形象。

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(6)【◆题库问题◆】：[问答题,论述题] 《台北人》是如何表现白先勇的故园离愁的？

【◆参考答案◆】：在《台北人》中，城市空间的对立不仅作为一种叙述策略，而且作为一种深层结构模式凝结着白先勇的故园离愁。首先，是城市形态空间的广大与狭小的对立。尽管台湾是中国的领土，尽管台湾人也是炎黄的子孙，但无可置疑，当几百万大陆人漂泊至台湾时，从一开始，他们就被土生土长的台湾人视为外来的闯入者。因而，《台北人》中的吴钦磊等漂泊者由祖国大陆迁往台湾时，一开始就充满着失落和无奈。狭小、封闭的生存空间，陌生、有限的孤岛环境，对这些习惯于广大、辽阔的大陆环境的漂泊者的刺激是致命的，他们的苦恼、不满、抑郁，常常直接源于他们对这种空间的无与伦比的敏感。与上海、南京等"到处的繁华"的街道相比，台北的"巷子里灰蒙蒙的一片，一个人影也没有，四周沉静"（《冬夜》）。与上海、南京等地"华美""气派"的酒店、餐厅相比，台北的"饭里有砂子，菜里又有苍蝇"的餐厅是简陋、寒酸的（《花桥荣记》）。与上海、南京等地宽敞、大气的剧院和舞厅相比，台北的剧院和舞厅是狭窄、土气的，以至于在金兆丽看来，上海"百乐门里那间厕所"也要比台北"夜巴黎的舞池还宽敞些呢"（《金大班的最后一夜》）。城市外在空间结构的狭小、逼仄，直接影响了生活在其中的吴钦磊们对它的认同感。于是，向过去广大的城市外部空间的回望，就成为《台北人》中频繁使用的结构模式与习惯姿态。借助于这种回望，《台北人》中的主人公们往往可以暂时超越令人窒息的狭小、逼仄的台北现实空间，而重回令人愉快的梦幻中的祖国大陆空间。对广大而又开阔的生存空间的渴求，是人的本性。如果说内部空间可以满足人追求归属、安全的需要，那么，外部空间就可以满足人追求自由的需要。吴钦磊、朴公、钱夫人等之所以对祖国大陆城市空间念念不忘，就在于在这种空间中，他们的生命意志获得过最大的张扬，他们自身的本质力量获得过最充分的肯定。而与之相比，自从进入到台湾这个狭小的空间之后，他们大多数人都只能过上一种蜗居生活，曾经叱咤风云的刘行奇出了家（《国葬》），曾经名动一时的钱人成为深居简出的落伍者（《游园惊梦》）。久而久之，他们便都在这种狭小的封闭环境中产生了一种幽闭恐惧症，生命活力日趋减弱，生命意志也日趋消沉。他们在焦虑和痛苦中，不得不选择精神上的逃离，因为只有在对现实空间的逃离中，《台北人》中的漂泊者才能在想象中扩大自己的生存空间，实现自己对更为博大的祖国大陆空间的亲近。其次，是城市经济的富裕与贫穷的对立。在《台北人》中，对祖国大陆空间的认同，既通过空间形态的对比，也常常通过空间的经济化性质的对比得以体现。20世纪三四十年代的上海、南京等大陆城市，新兴的工商企业获得了较快的发展，经济的发展为钱夫人、李长官、尹雪艳等的生活享乐提供了诸多方便。而20世纪五六十年代的台湾经济，尚未脱离农业经济的樊篱，贫穷造成了主人公们生活的相对窘困。

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(7)【◆题库问题◆】：[单选] 综观郭沫若的历史剧创作，可以发现这样的特点（）。
A．着重塑造悲剧人物形象
B．着重描写富有讽刺意味的喜剧形象
C．着重描写平凡的现实的小人物

【◆参考答案◆】：A

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(8)【◆题库问题◆】：[问答题,简答题] 简述《伤逝》的思想内容。

【◆参考答案◆】：《伤逝》写于1925年10月，是鲁迅先生唯一的一篇探讨爱情的小说。它通过对子君和涓生两个青年知识分子从相爱到分离、从奋斗到幻灭的爱情悲剧的描写，赞扬了他们敢于蔑视传统坚决反对封建势力的精神，揭露了半封建半殖民地社会的狰狞面目和丑恶本质，谴责了封建顽固势力对他们的摧残迫害。小说在赞扬涓生、子君追求个性解放并借以反叛封建势力的同时，又揭示了单纯为了解救自己的"个性解放"的局限性，即否定了脱离开社会解放的"个性解放"，批判了子君和涓生的爱情至上主义、狭隘的自我中心意识以及软弱的性格，提出了青年知识分子要从封建桎梏下争取彻底解放究竟应走什么道路这个重大问题。和当年反映同一题材的作品相比，它在内容和形式上都是别开生面的。

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(9)【◆题库问题◆】：[单选] 《瓶》是郭沫若的一部什么思想特色的诗集（）。
A．爱国诗集
B．革命诗集
C．爱情诗集
D．哲理诗集

【◆参考答案◆】：C

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(10)【◆题库问题◆】：[问答题,论述题] 西方印象派绘画对艾青诗歌的影响。

【◆参考答案◆】：艾青是在巴黎时接受印象派绘画的。印象派绘画出现于19世纪下半叶，他们反对当时学院派的保守思想和陈旧的表现手法强调光和色彩在绘画上的作用，是近代欧洲绘画史上的一次革命。雷阿若、德加、毕加索、尤其是"后印象派"的两位画家高更和梵·高，艾青不仅熟悉他们的生平和艺术风格，而且在诗歌中也留下了他们影响的痕迹。在印象派绘画里最早出现了东西方两种不同绘画体系的交融，这就是写意艺术与写实艺术的邂逅，而在更高和梵·高的身上，东方艺术风格的影响最为鲜明。在印象派绘画那里，色彩不再是印象感觉的"记录"，而是"象征"和"暗示"，是激情和"欲望"的表现，是原始生命力的燃烧。这也使艾青在"气质上"与象征派的诗人进一步接近。艾青感受世界和艺术的再现世界的基本方式，明显地打上了印象派绘画影响的印记。那时，他"开始试验在速写本里记下一些感觉印象和自己的观念之类，学习用语言捕捉美的光、美的色彩、美的形体、美的运动„„"。这就表明艾青开始写诗时是用语言来作"画"，而且是用印象派的画法来"画"的。艾青写诗象印象派画家那样重视感觉的表现，他往往能抓住刹那间得来的新鲜印象，加以渲染，并且用恰当的诗句摹画出来。他说："诗人应该有和镜子一样的迅速而确定的感受能力，——而且更应该如画家一样的渗合自己情感的构图"。艾青从印象派绘画中吸取了艺术营养，认为要将自然色彩变为语言色彩，关键是要使诗人头脑变成一个调色板，"语言必须在诗人脑子里经过调匀，如色彩必须在画家的调色板上调匀。在艾青那里既有线条又又色彩，而且是那样地和谐。比如下面这些诗句：黄昏的林子是黑色而柔和的，林子里的池沼是闪着光的"（《黄昏》）。"他的衣服象黑泥一样乌暗，他的皮肤象黄土一样灰黄，阳光从高空照着他的脸，脸上是树皮似的繁杂的皱纹"（《老人》）。无疑，这些诗歌中的意象具有油画般的色彩，雕塑般的质感。正如现代人们常常赞扬的：艾青作品是"彩色的诗"，"诗中的画"。